Artiste à Cannes
Fresques Murales,
Peinture et Tatouage
Un Parcours Artistique Entre Création et Expérimentation
Originaire de Nîmes et installée à Cannes depuis 2018, j’ai toujours baigné dans l’art, explorant les arts appliqués, le design de mode et la médiation culturelle. Après un Bachelor en « médiation culturelle et marché de l’art » à Icart Paris, j’ai plongé dans l’univers du tatouage en 2014. Cette aventure m’a amenée à rejoindre le collectif Yoso, un espace franco-japonais qui m’a profondément marquée par son approche artistique et collaborative. En 2019, j’ai ouvert Indylab à Cannes, mon propre studio au style vintage, un lieu de création et de partage.
Un Univers Inspiré du Pop-Surréalisme et du Wabi-Sabi
Aujourd’hui, je partage ma créativité entre tatouage, peinture et fresques murales. Mon travail s’inspire du pop-surréalisme, du street art, de l’esprit wabi-sabi et de tout ce qui raconte une histoire ou éveille une émotion : textures brutes, contrastes marqués, imperfections vibrantes. J’ai une approche intuitive et spontanée, où le dessin automatique occupe une place importante. Cela me permet de laisser émerger des formes ou idées inscrites dans l’instant présent, sans contrainte et dans un flux créatif naturel. J’aime m’amuser de ce qui surgit, explorer l’inconscient et capter l’énergie d’un mood, d’un mouvement en cours.
Dans le tatouage, j’aime particulièrement travailler sur les cicatrices – qu’il s’agisse d’accidents, de brûlures ou de vécus personnels. Je ne cherche pas toujours à les camoufler ; parfois, c’est l’inverse : elles sont intégrées, mises en avant et sublimées comme des éléments précieux. Mon approche, inspirée par le kintsugi (cet art japonais qui répare les fêlures avec de l’or), est résolument texturée, cherchant à révéler la beauté du vécu et à transformer le corps en support d’expression, de résilience et de transformation.
Un Univers Inspiré du Pop-Surréalisme et du Wabi-Sabi
La culture japonaise influence aussi mon approche : ce tiraillement entre tradition et modernité m’inspire un travail centré sur le mouvement, le flow, où chaque création s’inscrit dans une énergie dynamique et vivante. J’aime que les choses se construisent instinctivement, dans un équilibre fluide et bouillonnant, comme si elles trouvaient naturellement leur place. Que ce soit sur une toile, un mur ou une peau, mon travail vise à créer des liens, révéler des récits et capter l’imperfection vibrante du moment.